Konkreta tips, inspiration och livemusik – allt i ett paket. Det fick deltagarna i musikkursen när neo-soulbandet Orange Room kom till skolan för att hålla en clinic om marknadsföring i sociala medier.
Det blev ett känslomässigt besök för bandets fyra medlemmar. De är nämligen före detta deltagare i musikkursen: Klara Jansson, Hugo Rodling Swanberg, Alma Hell Carlsson och Vilgot Millton.
Efter tiden på Åsa återförenades de i Göteborg under namnet Orange Room, döpt efter väggfärgen i replokalen. Sedan dess har gruppen byggt upp en stadigt växande publik och har i dag över 44 000 följare på Instagram.
Sociala medier som arena
Det var för att berätta om denna snabba och relativt spikraka utveckling de besökte Åsas nuvarande musikkurs.
Under rubriken Våga synas delade de med sig av sina erfarenheter av hur sociala medier kan användas för att nå ut med sin musik, skapa kontakter och öppna dörrar till spelningar och samarbeten.
– Det finns så mycket musik i världen och så många band. Därför behöver man verkligen fundera över hur man vill presentera och nå ut med sitt konstnärskap, sa Hugo Rodling Swanberg.
Cover blev genombrott
Bandets resa är ett exempel på hur målmedveten marknadsföring kan ge resultat. Utan skivbolag eller en fet budget i ryggen lyckades de på mindre än ett halvår nå tiotusentals följare och miljontals visningar.
Genombrottet kom med en minivideo med eget arrangemang av Fleetwood Macs låt ”Everywhere”. Den fick tre miljoner visningar.
En viktig del av strategin har varit att skapa innehåll kontinuerligt. Ofta har bandet använt en 360-kamera och rumsmikrofon i sin replokal och klippt samman korta videor från repetitioner.
– Det finns mycket att hämta i hur det låter live och hur man ser ut när man spelar. Kanske kan man upptäcka något på filmerna som man kan spinna vidare på, sa Hugo.
USP viktig att hitta
Det gäller att hitta sin USP, Unique Selling Point, framhåller Orange Room. Samtidigt betonade bandmedlemmarna att marknadsföring för dem inte handlar om att skapa en påhittad fasad.
– Det låter inget vidare att ”sälja sig”. Men vad det handlar om, är att lyfta fram det som är unikt med vårt konstnärskap, sa Alma Hell Carlsson.
Autenticitet, äkthet, var ett återkommande tema under clinicen. Det egna uttrycket är så mycket viktigare än att försöka hoppa på tillfälliga trender.
– Man ska vara genuin, vara sig själv och ha kul, sammanfattade Vilgot Millton.
”Handlar inte om att vara bäst”
För musikkursens deltagare var clinicen inte enbart ett tillfälle för konkreta tips på marknadsföringsknep och arbetssätt.
Återvändarna uppmuntrade dem att fundera över hur de vill uppfattas som artister, och utifrån det utveckla modet att dela sitt skapande med omvärlden.
Bandets viktigaste råd kan sammanfattas i några enkla punkter: ha roligt, utgå från din värdegrund, skapa hållbara rutiner för marknadsföringen, bygg vidare på det som fungerar bra – och förbli autentisk.
– Det handlar inte om att vara bäst. Det handlar om att våga synas, sa Vilgot.
Spelning avrundade
Clinicen avrundades med en uppskattad spelning med Orange Rooms neo-soul och jazz som i sociala medier nått en växande publik, framför allt i USA. För dagens kursdeltagare blev det samtidigt ett inspirerande bevis på hur vägen från folkhögskola till musikliv kan se ut.
I spåren av framgångarna online har bandet gjort en digital EP med eget material, och fått ett ökande antal gigs.
– Nu spånar vi på att göra ett album och skriva fler egna låtar. Sen får vi se vad som händer, säger Hugo.
Att nå framgång och uppskattning är kul. Men det är inte drivkraften.
– Vi gör det först och främst för att det är så kul att spela tillsammans, konstaterar Alma.
Text och foto: Henrik Wising